首先，回来后的第一篇。
先总结
最近几日的生活里，自己看着自己变化，变化过快以至于自己都很惊讶，有一点点脑子跟不上现实的感觉。
但，当然，对于改变很享受。
这几日看了两个展（音乐、建筑），给一直囹圄于学习的我打开了一片新天地。
“艺术之所以吸引人，是因为它的背后有灵魂。”
这几日脑海里一直回荡这句话。
让·努维尔说：“如果失去了感性，对世界的认知会是怎样？没有了诗意的争辩会是怎样？从单一的角度所发现的真理会是怎样？无知的认知，不合理的理性片面的真理。皆由缺失想象所致。”
迪伦说：“我相信未来的关键存在于过去的残桓中。你只有掌握了你这个时代的习语才能在当下找到一星半点的归属感。你的过去从你出生那日就已书写，忽略这点，就是在欺骗自己、否定自己。”
……
#前面之所以说为我打开一片新天地，是因为最近深刻体会到，除了文字以外，建筑、音乐、绘画、摄影也能很好地表达出思想。文字并不高于其他的任何形式，并不因为写作者对于文字的强大掌握力，作品需要心静的读者一行行品味而高于其他，文字与其他一样只是手段。
文字也并不因其能更直接地表述出思想而高于其他。如摄影，并不会因为它仅仅是拍出一张照片，内容更多是现实客观的物体，而传递出更少的精神思想；也并不会因为它相较于写作上手快，而更易清晰表达出思想。
艺术的种类很丰富，单从艺术思想这一角度说，每一种都是平等的，若非要从现实利益角度，强大的文字掌控能力在当今——表达极具地位的时代，更吃香。
#对于展览的总结
让·努维尔的“在我脑中……在我眼中……归属……”的确如他自己所说，“是一个羞耻的展览”。一部长达3个半小时的影片以建筑师的视角用相机记录下建筑成品。这是一个通过成品看思想、能在短时间内理解一个建筑的灵魂的盛宴，虽然影片已经极其隐晦，基本上是放映让·努维尔对自己建筑的摄影作品，一张张一帧帧，没有多少旁白。但……一个艺术家的思想就这样赤裸裸地展现，未免让我再体味之余惊喜万分：“啊，如此便深入一个艺术家的灵魂。”
戈登·马塔的“穿越建筑”展，他说“比起做艺术，我对合成生命更感兴趣”—— 一句话概括：设定好的一切都可以打破，即使是四四方方的建筑，只要我想，便可以用立体圆、三角打破，这是合成生命，更是赋予生命。
鲍勃·迪伦“光/谱”展：去做。
#总结：
最近的生活很享受，没有人打扰，一个人在自己的世界里玩得很开心。
评论